Πρωτοστάτησαν στη βιομηχανία του design και συνεχίζουν σταθερά τη δημιουργική τους παραγωγή, με μεγάλο εύρος συνεργασιών και με επιρροή στον σύγχρονο σχεδιασμό. Την τελευταία 20ετία, στην παγκόσμια παραγωγή του σύγχρονου επίπλου έχουν ξεχωρίσει με τις δημιουργίες τους αρκετοί designers.
Κάποιοι όμως από αυτούς παραμένουν ιδιαίτερα παραγωγικοί και κατά κάποιον τρόπο ασταμάτητοι. Συνεργαζόμενοι με πολλές εταιρείες και παρουσιάζοντας κάθε χρόνο πολλές νέες δημιουργίες που φέρουν την υπογραφή τους. Χαρακτηριστικά παραδείγματα εκλεκτών designers αποτελούν η Patricia Urquiola, οι Campana Brothers και ο Marc Newson. Η λίστα όμως δεν σταματά εδώ!
Στην προσπάθειά τους οι εταιρείες παραγωγής να κερδίσουν όσο γίνεται μεγαλύτερο μερίδιο της αγοράς, συνεργάστηκαν με designers αιχμής διαφορετικών ηλικιών και αισθητικής κατεύθυνσης. Αποτέλεσμα αυτού είναι μια πρωτοφανής δημιουργική πολυφωνία, που τελικά βοήθησε τη βιομηχανία επίπλου να ξεπεράσει, χωρίς μη αναστρέψιμες βλάβες, ακόμα και περιόδους που η Ευρώπη ειδικά παρουσίαζε οικονομική δυσπραγία. Ποιοι όμως –χωρίς σειρά προτεραιότητας και σημαντικότητας– κατάφεραν να μας εντυπωσιάσουν και να γίνουν παράδειγμα για πάρα πολλούς άλλους νέους σχεδιαστές;
Patricia Urquiola: Αύρα Θηλυκότητας
Η ισπανικής καταγωγής designer που έχει πολιτογραφηθεί Ιταλίδα, μια και η έδρα της είναι στο Μιλάνο, από την αρχή της καριέρας της έφερε στο σύγχρονο design και στη διακόσμηση μια αύρα θηλυκότητας που δεν την είχαμε συναντήσει στο παρελθόν. Η υπερπαραγωγική σχεδιάστρια έχει έντονη παρουσία σε ένα ευρύ φάσμα του σύγχρονου σχεδιασμού. Yπογράφει αντικείμενα, χώρους αλλά και συνεργασίες με εταιρείες μόδας όπως η Valextra και η Max Mara. Εκτός από την αναμφισβήτητη εμπορική τους επιτυχία, πρωταγωνιστούν στα social media στις αναρτήσεις των δημοσιογράφων για το design.
Συνεργάζεται επίσης με τη Louis Vuitton για τη συλλογή “Objets Nomades”, με τους ιταλικούς οίκους B&B Italia, Moroso, Cassina και Cappellini. Παράλληλα σχεδιάζει τάπητες για τις εταιρείες CC-Tapis και Gan, που εντυπωσιάζουν με τα πρωτότυπα γραφίστικα μοτίβα και τα ανορθόδοξα σχήματα. Τα lobbies και τα δωμάτια των ξενοδοχείων που έχει διακοσμήσει, μεταξύ αυτών τα Mandarin Oriental στη Βαρκελώνη. Il Sereno στο Como, Room Mate Giulia στο Μιλάνο, Igniv Hotel στη Ζυρίχη και Oasia Downtown στη Σιγκαπούρη, ανήκουν στα αγαπημένα και πιο φωτογραφημένα των περιοδικών διακόσμησης.
Campana Brothers: Θεατρική γραφή
Το 2020 στο Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης της Βραζιλίας στο Ριο Ντε Τζανέιρο, παρουσιάστηκε μια αναδρομική έκθεση με το σύνολο του έργου του δημοφιλούς σχεδιαστικού διδύμου που έβαλε τη Βραζιλία δυνατά στον χάρτη του σύγχρονου design. Πολλά από αυτά τα έργα δεν βγήκαν ποτέ στην παραγωγή.
Η ανατρεπτική και έντονα θεατρική γραφή τους συνομιλεί με την Arte Povera, τη δραματική σκηνογραφία, την παράδοση αλλά και τις επιρροές τους από τη μόδα. Πριν από λίγα χρόνια, στο Carpenter Workshop στο Λονδίνο, παρουσίασαν τη συλλογή “Hybridism” με έπιπλα κατασκευασμένα από βιώσιμα και ανακυκλωμένα υλικά. Αυτά τα συλλεκτικά εκθέματα συμβόλιζαν τη σχέση του ανθρώπου με τη φύση και σχεδιαστικά είχαν αναφορές σε μορφές ζώων.
Πολυθρόνα “Bolotas”, Campana Brothers. 
Έπιπλα από τη συλλογή “Objet Nomades” για τη Louis Vuitton.
Μια εικαστική κιβωτός δημιουργημένη από το δίδυμο των Βραζιλιάνων designers που το 2011 έκοψαν το νήμα των εγκαινίων στο New Hotel στο κέντρο της Αθήνας. Ιδιοκτησίας του συλλέκτη Δάκη Ιωάννου. Από τις πρώτες και λίγες έως σήμερα συνεργασίες με διεθνείς δημιουργούς τέτοιου μεγέθους στη χώρα μας.
Κυριολεκτικά, oι designers έχουν υπογράψει αντικείμενα πόθου για τους θαυμαστές-συλλέκτες του είδους. Από το κάθισμα “Favela”, κατασκευασμένο από μικρά κομμάτια ξύλου για την Edra, τις πολυθρόνες “Paraiba”, επικαλυμμένες από φολκλόρ χειροποίητες υφασμάτινες κούκλες από μια κοινότητα γυναικών που τις πουλούσαν στους τουρίστες και εισέπραξαν διθυραμβικά σχόλια από διεθνή περιοδικά, έως συλλογή επίπλων της Louis Vuitton.
H πιο πρόσφατη συνεργασία τους με την εταιρεία Paola Lenti για τη συλλογή “Metamorphosis” παρουσιάζει πέντε καθίσματα πειραματικού σχεδιασμού. Αλλά και μία ταπετσαρία, όλα κατασκευασμένα από μείγματα υλικών υψηλής ποιότητας και επαναχρησιμοποιημένα κομμάτια παλαιότερων συλλογών του γνωστού ιταλικού οίκου.
Marc Newson : Πειραματική άποψη
Γεννημένος στην Αυστραλία και με έδρα το Λονδίνο, έχει σχεδιάσει ρολόγια, κοσμήματα, αεροπλάνα, σκάφη και φυσικά έπιπλα για τις σημαντικότερες εταιρείες παγκοσμίως. Πριν από λίγα χρόνια, ένα ανάκλιντρό του από αλουμίνιο και υαλοβάμβακα, το “Lockheed Lounge”, πουλήθηκε 3,7 εκατομμύρια σε δημοπρασία γνωστού οίκου.
Πρόσφατα, ο πρωτοπόρος σχεδιαστικά και με πειραματική διάθεση designer παρουσίασε στην Gagosian Gallery στην Αθήνα μια μικρή συλλογή περιορισμένης παραγωγής. Oι φόρμες του είναι φιλικές, γεωμετρικές και χωρίς αιχμηρές γωνίες, ενώ στα σχέδιά του ανακαλύπτουμε ένα ρετρό τουίστ. Το ανήσυχο πνεύμα του Newson τον οδήγησε, πριν από τη μόνιμη εγκατάστασή του στο Λονδίνο το 1997, να ζήσει για τέσσερα χρόνια στην Ιαπωνία.
Βιβλιοθήκη “Voronoi Shelf” για την γκαλερί Gagosian στη Νέα Υόρκη.
Καρέκλα “Embryo”.
Εκεί, συνεργάστηκε ως επί το πλείστον με την εταιρεία Idée, δημιουργώντας μεταξύ άλλων την καρέκλα “Embryo”, το φωτιστικό “Super Guppy”, το ανάκλιντρο “Orgone Lounge” και το τραπέζι “Black Hole”. Από το 1991 έως και τη μετακόμισή του στη βρετανική πρωτεύουσα, μεταφέρθηκε στην Ευρώπη και με έδρα το Παρίσι, ένωσε τις δυνάμεις του με τον Philippe Starck και τον Ελβετό Oliver Ike για τη σειρά ρολογιών Ikepod, καθώς και με πολλές ακόμα ευρωπαϊκές εταιρείες, όπως οι Alessi, Iittala, Magis και Flos, με εντυπωσιακά αποτελέσματα.
Kείμενο του Στέλιου Πεντερβάνη στο περιοδικό Maison & Décoration / Χειμώνας 2022-2023.
