ART

Dimitris Dassios ss26 “Artisanal Painted printed Shawls” στην γκαλερί Artworx
ART

Dimitris Dassios ss26 “Artisanal Painted printed Shawls” στην γκαλερί Artworx

Αρμονική σύμπραξη μόδας και τέχνης, η έκθεση “Artisanal Painted printed Shawls and more” που φιλοξενείται στην γκαλερί Artworx έχει κεντρικό πυρήνα τη συλλογή Dimitris Dassios ss26. Η καλοκαιρινή διάθεση αποτυπώνεται μέσα από ζωντανά χρώματα και ποιοτικές υφές, προσφέροντας μια φρέσκια ματιά στο γυναικείο στυλ. Η τέχνη βγαίνει από τα αυστηρά κάδρα, αποκτά κίνηση και γίνεται αναπόσπαστο κομμάτι της γκαρνταρόμπας, δίνοντας νέα πνοή στα αξεσουάρ και τα ενδύματα της σεζόν.

Διαβάστε περισσότερα
Η πρωτοπόρος εικαστικός Dawn DeDeaux έρχεται στην Αθήνα
ART

Η πρωτοπόρος εικαστικός Dawn DeDeaux έρχεται στην Αθήνα

Η εικαστική σκηνή της Αθήνας ετοιμάζεται να υποδεχθεί μια δημιουργική φωνή που συνδέει την αμερικανική πρωτοπορία με τον σύγχρονο προβληματισμό για το περιβάλλον και την κοινωνία. Η επικείμενη παρουσίαση της 74χρονης Dawn DeDeaux στο Cotsen Hall της Αμερικανικής Σχολής Κλασικών Σπουδών δεν αποτελεί μια τυπική διάλεξη, αλλά μια ευκαιρία ουσιαστικής επικοινωνίας ανάμεσα σε δύο πόλεις με βαθιά ιστορία και έντονο πολιτιστικό αποτύπωμα. Μέσα από την πρωτοβουλία του οργανισμού ARCAthens, η διεθνώς αναγνωρισμένη εικαστικός φέρνει μαζί της την εμπειρία από τις μεγάλες διοργανώσεις του εξωτερικού, προτείνοντας έναν διάλογο που υπερβαίνει τα γεωγραφικά σύνορα.

Διαβάστε περισσότερα
Urs Fischer “Eugène Atget” στην γκαλερί Gagosian
ART

Urs Fischer “Eugène Atget” στην γκαλερί Gagosian

Eικαστικός που αναγνωρίζεται ως μία από τις σημαντικότερες μορφές της διεθνούς σύγχρονης τέχνης, ο Urs Fischer, έρχεται στην Αθήνα για την πρώτη παρουσίαση της νέας δουλειάς του. Επεξεργασμένα με εξαιρετική ποικιλία υλικών και τεχνικών, τα νέα έργα ζωγραφικής του Fischer διερευνούν θέματα αντίληψης και αναπαράστασης, επανερμηνεύοντας οικείες εικόνες και αντικείμενα. Χρησιμοποιώντας διάφορες τεχνολογίες για να επεξεργαστεί τις πηγές του, οι οποίες περιλαμβάνουν και ιστορικά μοτίβα, ενώνει το πραγματικό με το φαντασιακό.

Διαβάστε περισσότερα
Osaka Art and Design: 5 πρωτοποριακές εικαστικές προτάσεις κάνουν τη διαφορά
ART

Osaka Art and Design: 5 πρωτοποριακές εικαστικές προτάσεις κάνουν τη διαφορά

Η Οσάκα μεταμορφώνεται σε έναν ζωντανό καμβά, προσκαλώντας τους επισκέπτες σε μια περιήγηση όπου η τέχνη συναντά την καθημερινή ζωή. Η έκθεση Osaka Art and Design 2026, από 27 Μαΐου μέχρι 23 Ιουνίου, επέστρεψε για τέταρτη χρονιά, καταλαμβάνοντας όχι μόνο μουσεία και γκαλερί, αλλά και πολυκαταστήματα, σταθμούς τρένων και εμπορικούς χώρους στις πιο ζωντανές γειτονιές της πόλης. Από την Umeda μέχρι τη Namba, η διοργάνωση απλώνεται σε δεκάδες σημεία, μετατρέποντας τον αστικό ιστό σε μια ανοιχτή έκθεση σύγχρονης δημιουργίας.

Διαβάστε περισσότερα
Ο μαγικός κόσμος της Björk ζωντανεύει στην έκθεση Echolalia
ART

Ο μαγικός κόσμος της Björk ζωντανεύει στην έκθεση Echolalia

Η έκθεση Echolalia που παρουσιάζεται στην Εθνική Πινακοθήκη της Ισλανδίας έως τις 20 Σεπτεμβρίου είναι μια βουτιά στο ονειρικό σύμπαν της Björk όπου ο ήχος μεταμορφώνεται σε οπτικό ερέθισμα, η μόδα αγκαλιάζει την τεχνολογία και η άγρια φύση καταλαμβάνει τον κλειστό χώρο του μουσείου. Σε αντίθεση με παλαιότερα μουσειακά projects της Björk, όπως η πολυσυζητημένη αναδρομική της έκθεση στο MoMA της Νέας Υόρκης το 2015, εδώ η προσέγγιση μοιάζει οργανική, ώριμη και βαθιά βιωματική.

Διαβάστε περισσότερα
Henry Curchod “Lotteria” στην γκαλερί The Intermission
ART

Henry Curchod “Lotteria” στην γκαλερί The Intermission

Γιος σεφ με ιρανική καταγωγή και μεγάλη αγάπη για το φαγητό και τη ζωγραφική, ο Henry Curchod, οραματίζεται να ανοίξει ένα εστιατόριο στο Λονδίνο όμως το οικονομικό πλάνο του δεν του βγαίνει. Έτσι αποφασίζει να περάσει το όραμα του στον καμβά, να το ζωγραφίσει και να το ονομάσει “Lotteria”, γιατί μόνο κερδίζοντας ένα λαχείο θα μπορούσε να κατορθώσει να υλοποιήσει το όνειρό του. Μοιάζει με σενάριο ταινίας αλλά είναι το πραγματικό concept πίσω από την έκθεση ζωγραφικής του Henry Curchod που φιλοξενείται στην γκαλερί The Intermission του Πειραιά.

Διαβάστε περισσότερα
“Maria La Callas”: Η μόδα συναντά τον κινηματογράφο στο Μουσείο Μπενάκη
ART

“Maria La Callas”: Η μόδα συναντά τον κινηματογράφο στο Μουσείο Μπενάκη

Η μόδα διαθέτει τη μαγική ικανότητα να αφηγείται ιστορίες, να αντανακλά συναισθήματα και να ζωντανεύει προσωπικότητες που άφησαν ανεξίτηλο το στίγμα τους στον πολιτισμό. Φέτος το καλοκαίρι, η προσοχή στρέφεται στην γκαρνταρόμπα μιας γυναίκας συνώνυμης με την κομψότητα και το πάθος. Η έκθεση για τη Maria La Callas στο Μουσείο Μπενάκη Ελληνικού Πολιτισμού μάς προσκαλεί να ανακαλύψουμε την ιταλική τέχνη των κοστουμιών, προσφέροντας μια φρέσκια, διεισδυτική ματιά στη ζωή της αγαπημένης ντίβας της όπερας μέσα από τον κινηματογραφικό φακό.

Διαβάστε περισσότερα
Αλέξανδρος Ψυχούλης “Κινδύνεψα μόνο από ανεξέλεγκτες σκέψεις” στη Δημοτική Πινακοθήκη Χανίων
ART

Αλέξανδρος Ψυχούλης “Κινδύνεψα μόνο από ανεξέλεγκτες σκέψεις” στη Δημοτική Πινακοθήκη Χανίων

Ο Αλέξανδρος Ψυχούλης μάς προσφέρει μια νέα ανάγνωση της σαραντάχρονης πορείας του στη σύγχρονη ελληνική και διεθνή εικαστική πραγματικότητα με τη νέα του έκθεση “Κινδύνεψα μόνο από ανεξέλεγκτες σκέψεις” στη Δημοτική Πινακοθήκη Χανίων την οποία επιμελείται ο ιστορικός τέχνης Χριστόφορος Μαρίνος.

Διαβάστε περισσότερα
Η Τέχνη συναντά την Τεχνητή Νοημοσύνη στο ONX Showcase Athens 2026
ART

Η Τέχνη συναντά την Τεχνητή Νοημοσύνη στο ONX Showcase Athens 2026

Η σχέση μας με την τεχνολογία αλλάζει διαρκώς, φέρνοντας στο προσκήνιο νέα ερωτήματα για τη μνήμη, τη δημιουργικότητα και την ίδια την ανθρώπινη φύση. Από τις 21 έως τις 24 Μαΐου 2026, το βιομηχανικό τοπίο του Onassis Ready στου Ρέντη μεταμορφώνεται σε ένα ζωντανό πεδίο εξερεύνησης αυτών ακριβώς των θεμάτων. Αφορμή αποτελεί το ONX Showcase Athens 2026, μια πρωτοποριακή διοργάνωση που παντρεύει την ψηφιακή τέχνη με τις αναλογικές μας ανάγκες.

Διαβάστε περισσότερα
Βαρβάρα Μαυρακάκη “Εν λευκώ” στην γκαλερί Έκφραση-Γιάννα Γραμματοπούλου
ART

Βαρβάρα Μαυρακάκη “Εν λευκώ” στην γκαλερί Έκφραση-Γιάννα Γραμματοπούλου

Η εικαστικός Βαρβάρα Μαυρακάκη παρουσιάζει στην αίθουσα τέχνης Έκφραση-Γιάννα Γραμματοπούλου την ατομική έκθεση με τίτλο “Εν λευκώ”, που καθιστά τις επιφάνειες πεδίο εγγραφής εμπειρίας. Με την επιμέλεια του Κώστα Πράπογλου η έκθεση “Εν λευκώ” διαμορφώνει ένα περιβάλλον συγκέντρωσης. Τα έργα διατηρούν μια ανοιχτή σχέση με ένα βίωμα που εξελίσσεται διαρκώς. Κάθε σύνθεση αποτελεί πεδίο παρατήρησης και ενδοσκόπησης, διατηρώντας ενεργό έναν ρυθμό που δεν εξαντλείται.

Διαβάστε περισσότερα
Η Tilda Swinton στο Onassis Ready: Eρωτική επιστολή στην τέχνη
ART

Η Tilda Swinton στο Onassis Ready: Eρωτική επιστολή στην τέχνη

Από τις 17 Μαΐου έως τις 28 Ιουνίου 2026, η Tilda Swinton στο Onassis Ready μεταμορφώνει τον βιομηχανικό χώρο σε ένα ζωντανό αρχείο της ζωής της, μέσα από το πολυσχιδές project “Ongoing”.Είναι από τις ηθοποιούς που δεν αρκείται στο να ερμηνεύει απλώς ρόλους, ξεχωρίζοντας ως μια προσωπικότητα που αποτελεί από μόνη της ένα ξεχωριστό καλλιτεχνικό σύμπαν. Με την απόκοσμη γοητεία της, το ανδρόγυνο στυλ και την αδιαπραγμάτευτη τόλμη της, η Σκωτσέζα ηθοποιός και περφόρμερ επιστρέφει στην Αθήνα για να μας προσκαλέσει σε ένα ταξίδι πέρα από τα όρια του κινηματογράφου.

Διαβάστε περισσότερα
Γιάννης Τζώρτζης “Γροιλανδία: Μπλε Πάγος” στην γκαλερί a.antonopoulou.art
ART

Γιάννης Τζώρτζης “Γροιλανδία: Μπλε Πάγος” στην γκαλερί a.antonopoulou.art

Με έμπνευση και κύριο θέμα του το μεγαλύτερο νησί του πλανήτη, ο Δρ. Γιάννης Τζώρτζης παρουσιάζει τη νέα ατομική του έκθεση με τίτλο “Γροιλανδία: Μπλε Πάγος” στην γκαλερί a.antonopoulou.art. Η Γροιλανδία δεν είναι απλώς ένας μακρινός, παγωμένος προορισμός. Είναι ένα από τα πιο ευαίσθητα σημεία της Γης απέναντι στην κλιματική κρίση και λειτουργεί σαν “βαρόμετρο” που καταγράφει σιωπηλά τις αλλαγές του πλανήτη. Σε αυτόν τον όμορφο τόπο η κλιματική αλλαγή δεν είναι αμφισβητήσιμη θεωρία. Οι πάγοι υποχωρούν, τα τοπία μεταμορφώνονται και ο χρόνος μοιάζει να επιταχύνεται. Αυτό που αλλού διαβάζεται ως πρόβλεψη, εδώ γίνεται εικόνα.

Διαβάστε περισσότερα
Ο ονειρικός κόσμος του Wes Anderson στο Design Museum του Λονδίνου
ART

Ο ονειρικός κόσμος του Wes Anderson στο Design Museum του Λονδίνου

Η παραδοξότητα στο έργο του πολυπράγμονα Αμερικανού δημιουργού Wes Anderson, η αρχιτεκτονική, η διακόσμηση, η μόδα και η μοναδική οπτική των κινηματογραφικών του πλάνων, ζωντανεύει μέσα από μία αναδρομική έκθεση στο Design Museum του Λονδίνου έως τις 26 Ιουλίου 2026, η οποία περιλαμβάνει πάνω από 700 αρχειακά αντικείμενα. Ανάμεσά τους περιλαμβάνονται εκθέματα που προέρχονται από την τελευταία του ταινία, “The Phoenician Scheme” η οποία μας δίνει αφορμή για μια βουτιά στο υπέροχο σύμπαν του πολυσχιδούς και ευρηματικού δημιουργού.

Διαβάστε περισσότερα
Tindara Spartà “Mad House” στην γκαλερί Bernier/Eliades
ART

Tindara Spartà “Mad House” στην γκαλερί Bernier/Eliades

Η γκαλερί Bernier/Eliades της Αθήνας ανοίγει τον φιλόξενο χώρο της στην Tindara Spartà για την ιδιαίτερη έκθεση με τίτλο “Mad House”. Πρόκειται για μια νέα ανερχόμενη Γαλλίδα εικαστικό (1994), που κάνει contemporary sculpture /spatial practice με έμφαση στη φυσική εμπειρία και την υλικότητα και κινείται στο πεδίο της σύγχρονης τέχνης με έμφαση στον χώρο και την ίδια την έννοια του “σπιτιού”.

Διαβάστε περισσότερα
Η πολυδιάστατη Miranda July αποδομεί την πραγματικότητα στη Στέγη
ART

Η πολυδιάστατη Miranda July αποδομεί την πραγματικότητα στη Στέγη

Η άφιξη της εικαστικού Miranda July στη Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση στις 30 Απριλίου σε μια αφιερωματική βραδιά, με συζήτηση και προβολές από το κινηματογραφικό της έργο, είναι μια καλή αφορμή για να ρίξουμε μια ματιά σε μια πολυδιάστατη και εμβληματική προσωπικότητα. Με μια αστείρευτη φαντασία και μια μοναδική ικανότητα να βλέπει το ασυνήθιστο στο καθημερινό, η Miranda July έχει καθιερωθεί ως κινηματογραφίστρια, συγγραφέας και εικαστικός, αφήνοντας το αποτύπωμά της σε κάθε μορφή τέχνης που αγγίζει. Το έργο της είναι μια πρόσκληση σε έναν κόσμο όπου το παράξενο συναντά το συγκινητικό, και το αμήχανο μετατρέπεται σε βαθιά ανθρώπινη εμπειρία.

Διαβάστε περισσότερα
Η Ρωσική Πρωτοπορία στην Εθνική Πινακοθήκη
ART

Η Ρωσική Πρωτοπορία στην Εθνική Πινακοθήκη

Σε συνεργασία με το Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης MOMUS, η Εθνική Πινακοθήκη παρουσιάζει την επετειακή έκθεση για τη Ρωσική Πρωτοπορία με τίτλο “Ο Κόσμος της Πρωτοπορίας. Πόλη, Φύση, Σύμπαν, Άνθρωπος”, η οποία σηματοδοτεί τη συμπλήρωση τριάντα ετών από την πρώτη μεγάλη παρουσίαση της Συλλογής Κωστάκη στην Ελλάδα.

Διαβάστε περισσότερα
Νίκος Μάρκου “Γκάζι 1982-1984” στην γκαλερί CAN
ART

Νίκος Μάρκου “Γκάζι 1982-1984” στην γκαλερί CAN

Η έκθεση φωτογραφιών του Νίκου Μάρκου με τίτλο “Γκάζι 1982-1984” στη γκαλερί CAN είναι μια βαθιά ανθρώπινη μελέτη ενός κόσμου που δεν υπάρχει πια. Σημαντικός Έλληνας φωτογράφος, με πορεία από τη δεκαετία του 1980 έως σήμερα, ο Νίκος Μάρκου γεννήθηκε το 1959 στην Αθήνα, σπούδασε Μαθηματικά και εξελίχθηκε στη τέχνη της φωτογραφίας μέσα από πρακτική και συνεργασίες σε ελληνικά στούντιο.

Διαβάστε περισσότερα
“K-Beauty, Story of a Phenomenon” στο Μουσείο Guimet
ART

“K-Beauty, Story of a Phenomenon” στο Μουσείο Guimet

Αν είσαι κι εσύ λάτρης της K-Beauty και αναρωτιέσαι πώς αυτό το παγκόσμιο φαινόμενο κατέκτησε τις καρδιές μας, τότε ετοιμάσου για ένα ταξίδι στην καρδιά του Παρισιού που μας ξεναγεί στις απαρχές της και μας μυεί στα μυστικά της. Το φημισμένο Μουσείο Guimet άνοιξε τις πόρτες του για μια ιστορική έκθεση, αφιερωμένη στην K-Beauty, που αποκαλύπτει τις βαθιές ρίζες και την εκπληκτική εξέλιξη της Κορεάτικης ομορφιάς.

Διαβάστε περισσότερα
Jeff Koons “Venus Lespugue” στο μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης
ART

Jeff Koons “Venus Lespugue” στο μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης

Ο Jeff Koons παρουσιάζει για πρώτη φορά στο μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης τη δική του εκδοχή της Αφροδίτης του Lespugue που ανήκει στη σειρά έργων του με τίτλο “Antiquity”. Η Αφροδίτη του Lespugue είναι ένα από τα πιο γνωστά προϊστορικά αγαλματίδια γυναικείας μορφής μεγέθους 15 εκατοστών. Ανακαλύφθηκε το 1922 από τον René de Saint-Périer σε ένα σπήλαιο κοντά στο Lespugue της Γαλλίας και είναι σκαλισμένη σε χαυλιόδοντα μαμούθ. Χρονολογείται περίπου 25.000 χρόνια πριν και ανάγεται στην Παλαιολιθική εποχή.

Διαβάστε περισσότερα
Tom Wesselmann “Seascapes, Still Lifes and Nudes” στην γκαλερί Gagosian
ART

Tom Wesselmann “Seascapes, Still Lifes and Nudes” στην γκαλερί Gagosian

Θαλασσινά τοπία, νεκρές φύσεις και γυμνά, πίνακες και σχέδια από όλη την καριέρα του του εμβληματικού εκπροσώπου της Pop Art Tom Wesselmann συγκροτούν το εκθεσιακό σύνολο “Seascapes, Still Lifes, and Nudes” που φιλοξενείται για πρώτη φορά στην Ελλάδα στον χώρο της γκαλερί Gagosian . Γνωστός κυρίως για μεγάλης κλίμακας έργα με έντονα χρώματα, ο Wesselmann χρησιμοποιεί απλοποιημένες μορφές, συχνά με έμφαση στο ανθρώπινο σώμα (ιδιαίτερα γυναικεία γυμνά) και συνδυάζει ζωγραφική με κολλάζ και πραγματικά αντικείμενα. Σημαντικές σειρές έργων του είναι το Great American Nude (αρχές 1960), η σειρά Still Lifes (νεκρές φύσεις με καταναλωτικά αγαθά) και η σειρά Bedroom Paintings.

Διαβάστε περισσότερα
Rose Wylie: Μια “έφηβη” 91 ετών εκθέτει στη Royal Academy of Arts 
ART

Rose Wylie: Μια “έφηβη” 91 ετών εκθέτει στη Royal Academy of Arts 

Η βρετανική πρωτεύουσα υποδέχεται στη Royal Academy of Arts τη ζωγραφική μιας από τις πιο ιδιότυπες περιπτώσεις στη σύγχρονη βρετανική τέχνη, αυτή της Rose Wylie. Πρόκειται για μια γυναίκα που γεννήθηκε το 1934 και σπούδασε στο Royal College of Art ωστόσο η ευρύτερη αναγνώριση του έργου της ήρθε αρκετές δεκαετίες αργότερα. Αυτή η χρονική απόσταση από τους κυρίαρχους καλλιτεχνικούς κύκλους επέτρεψε στη Wylie να διαμορφώσει μια απολύτως προσωπική εικαστική γλώσσα, η οποία μοιάζει να λειτουργεί έξω από τις καθιερωμένες κατηγορίες της σύγχρονης ζωγραφικής.

Διαβάστε περισσότερα
“Είσαι ότι φοράς/What You Wear Is What You Are”: Το ένδυμα στο μουσείο Μπενάκη
ART

“Είσαι ότι φοράς/What You Wear Is What You Are”: Το ένδυμα στο μουσείο Μπενάκη

Η έκθεση “Είσαι ό,τι φοράς/What You Wear Is What You Are” που θα φιλοξενείται στο Μουσείο Μπενάκη έως τέλη Μαίου, αγγίζει τη βαθιά σχέση ανάμεσα στην εμφάνιση και την ταυτότητα του ανθρώπου. Τα ρούχα δεν αποτελούν απλώς ένα μέσο κάλυψης του σώματος, αλλά λειτουργούν ως τρόπος έκφρασης, επικοινωνίας και κοινωνικής τοποθέτησης. Η συγκεκριμένη έκθεση αγγίζει το θέμα ένδυση από την εικαστική πλευρά και εξετάζει τη σχέση ανάμεσα στο ένδυμα και την τέχνη.

Διαβάστε περισσότερα
Frida Kahlo “The making of an icon” στην Tate Modern
ART

Frida Kahlo “The making of an icon” στην Tate Modern

Στην εποχή της υπερ-εικόνας και της επιμελημένης ψηφιακής ταυτότητας, η μορφή της Frida Kahlo επιστρέφει στην Tate Modern με μια παράξενη οικειότητα. Όχι ως μύθος, ούτε ως εικονίδιο pop κουλτούρας, αλλά ως μια σύνθετη προσωπικότητα που κατανόησε νωρίς κάτι βαθιά σύγχρονο: ότι η ταυτότητα δεν είναι δεδομένη, είναι κατασκευή, διαπραγμάτευση και, συχνά, πεδίο μάχης.

Διαβάστε περισσότερα
Γιώργος Λάνθιμος “Photographs” στη Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση
ART

Γιώργος Λάνθιμος “Photographs” στη Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση

“Η φωτογραφία έχει γίνει ένα σημαντικό κομμάτι της ζωής μου, πέρα από τον κινηματογράφο. Μου δίνει πολύ μεγαλύτερη ελευθερία, νιώθω ότι υπάρχουν λιγότεροι κανόνες που σχετίζονται με τη συμβατική αφήγηση” αναφέρει ο καταξιωμένος κινηματογραφιστής και φωτογράφος Γιώργος Λάνθιμος αναφορικά με την πρώτη του συνεργασία με τη Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση που ξεκινά στις 5 Μαρτίου. Η έκθεση “Photographs” θα φιλοξενήσει τέσσερις σειρές έργων, με συνολικά 182 φωτογραφίες του Λάνθιμου από την τελευταία πενταετία, οι οποίες προσφέρουν νέες οπτικές στη βαθύτερη κατανόηση του ιδιοσυγκρασιακού οραματιστή.

Διαβάστε περισσότερα