ART

Νίκος Αλεξίου “The End. Μια σπουδή στο άπειρο”, στην γκαλερί Ζουμπουλάκη
ART

Νίκος Αλεξίου “The End. Μια σπουδή στο άπειρο”, στην γκαλερί Ζουμπουλάκη

Δεκαπέντε χρόνια από τον θάνατό του, ο Νίκος Αλεξίου τιμάται στην Γκαλερί Ζουμπουλάκη με την συναρπαστική έκθεση “The End. Μια σπουδή στο άπειρο”, σε επιμέλεια του Χριστόφορου Μαρίνου. Η γκαλερί επαναφέρει μια ενότητα του εμβληματικού έργου “The End” που εκπροσώπησε την Ελλάδα στην Μπιενάλε της Βενετίας το 2007 αναδεικνύοντας τη διαχρονική του επικαιρότητα, παρά την απόσταση που μας χωρίζει από την εποχή εκείνη. Η κεντρική εγκατάσταση και προβολή πλαισιώνονται από μια επιλεγμένη σειρά έργων του Αλεξίου.

Niki de Saint Phalle “Από τις σκοποβολές στην ελευθερία” στο MoMus
ART

Niki de Saint Phalle “Από τις σκοποβολές στην ελευθερία” στο MoMus

Το MoMus Μουσείο Άλεξ Μυλωνά στην Αθήνα παρουσιάζει την πρώτη έκθεση που είναι αφιερωμένη στην Niki de Saint Phalle (1930-2002), τη Γαλλο-αμερικανίδα ζωγράφο, γλύπτρια, κινηματογραφίστρια και εικονογράφο βιβλίων τέχνης. Πρόκειται για μια αυτοδίδακτη καλλιτέχνιδα η οποία αναγνωρίζεται ευρέως ως μία από τις σημαντικότερες γυναίκες στη μεταπολεμική τέχνη του 20ού αιώνα.

Αντρέα Τζούροβιτς “Empty Hums” στην γκαλερί Bernier-Eliades
ART

Αντρέα Τζούροβιτς “Empty Hums” στην γκαλερί Bernier-Eliades

Η γκαλερί Bernier Eliades καλωσορίζει τον Αντρέα Τζούροβιτς σε μια έκθεση με τίτλο Empty Hums. Με τον Αντρέα Τζούροβιτς έχω τη χαρά και την τιμή να συνομιλώ αρκετά χρόνια σε εύκολες και δύσκολες στιγμές. Είναι αυτή η ευκαιρία που δίνει η τεχνολογία σε ανθρώπους που ζουν με μεγάλη απόσταση μεταξύ τους, να αναπτύσσουν διαλόγους για θέματα κοινού ενδιαφέροντος, όπως τα μικρά παιδιά, η τέχνη, η οικογένεια, η πολιτική.

Σωκράτης Φατούρος “Endangered Games” στην γκαλερί The Intermission
ART

Σωκράτης Φατούρος “Endangered Games” στην γκαλερί The Intermission

Ο Σωκράτης Φατούρος δηµιουργεί ένα χαμηλόφωνο αλλά φορτισμένο εικαστικό περιβάλλον στον χώρο της γκαλερί The Intermission σε συνεργασία με την κυπριακή Eins gallery. Οπτικά, πολλά έργα του θυμίζουν τοπία μετά από ένα γεγονός: κάτι έχει συμβεί, αλλά δεν το βλέπεις, βλέπεις μόνο τα σημάδια του. Εμπεριέχοντας εικόνες απροσδιόριστου χρόνου, παρουσιάζει ένα αποξενωµένο τοπίο όπου η φύση, η βιοµηχανία και η µνήµη συνυπάρχουν, υπό συνθήκες έντασης και διαρκούς κινδύνου.

Onassis ONX: Μια ψηφιακή εικαστική γέφυρα ενώνει Νέα Υόρκη και Ρέντη
ART

Onassis ONX: Μια ψηφιακή εικαστική γέφυρα ενώνει Νέα Υόρκη και Ρέντη

Σε έναν κόσμο που η τεχνολογία τρέχει με ιλιγγιώδεις ρυθμούς, η τέχνη βρίσκει νέους τρόπους να εκφραστεί. Το Onassis ONX είναι μια πλατφόρμα που ενώνει καλλιτέχνες, ψηφιακούς δημιουργούς και οραματιστές, δημιουργώντας γέφυρες ανάμεσα σε Αθήνα και Νέα Υόρκη, εξαλείφοντας το χάσμα μεταξύ του φυσικού και του ψηφιακού. Από το Olympic Tower στην 5η Λεωφόρο τη μετεγκατάσταση στην Τριμπέκα και το Onassis Ready, το Ίδρυμα Ωνάση επενδύει στην τέχνη του μέλλοντος.

Roe Ethridge “Rude in the good way” στην γκαλερί Gagosian
ART

Roe Ethridge “Rude in the good way” στην γκαλερί Gagosian

Από τις πιο χαρακτηριστικές μορφές της postmodern φωτογραφίας, ο Roe Ethridge επιστρέφει στην Αθήνα για δεύτερη φορά, με μια πρώτη ατομική παρουσίαση που αποδεικνύει ότι το έργο του κινείται συνειδητά στο μεταίχμιο ανάμεσα στην καλλιτεχνική και την εμπορική εικόνα, αμφισβητώντας παραδοσιακές ιεραρχίες που διαχωρίζουν τη φωτογραφία τέχνης από τη μόδα και τη διαφήμιση. Μέσα από αυτή τη φιλοσοφία, ο Ethridge δεν επιχειρεί να απορρίψει την εμπορική εικόνα, αλλά να την επαναπλαισιώσει και να την καταστήσει αντικείμενο κριτικού στοχασμού.

Μαρία Οικονομοπούλου “All included” στην γκαλερί Citronne
ART

Μαρία Οικονομοπούλου “All included” στην γκαλερί Citronne

Η εικαστικός Μαρία Οικονομοπούλου παρουσιάζει για πρώτη φορά στην γκαλερί Citronne έργα από όλες τις θεματικές ενότητές της. Ένα διαμέρισμα στον τέταρτο όροφο μιας αθηναϊκής πολυκατοικίας της δεκαετίας του 1960 στο μεγαλοαστικό Κολωνάκι, που στεγάζει την έκθεση, είναι ίσως η κατάλληλη χωρική δομή που επιτυγχάνει να αντιστοιχήσει κάθε δωμάτιο σε ένα στάδιο σκέψης της εικαστικού.

“Helmut Lang: Séance de Travail 1986-2005”: Αναδρομή στην ιδεολογία της μόδας
ART

“Helmut Lang: Séance de Travail 1986-2005”: Αναδρομή στην ιδεολογία της μόδας

Υπάρχουν σχεδιαστές μόδας που ντύνουν σώματα και άλλοι που ντύνουν τα σώματα με ιδέες γεμάτες νόημα. Ο Helmut Lang ανήκει αδιαμφισβήτητα στη δεύτερη κατηγορία. Γεννημένος στη Βιέννη, αλλά επηρεασμένος από την αυστηρότητα της αλπικής παράδοσης και τη σκληρή αστικότητα της Νέας Υόρκης, ο Lang υπήρξε ένας δημιουργός που δεν ακολούθησε ποτέ τη μόδα. Την ανέλυσε, την αποδόμησε, την επανασυνέδεσε εξ αρχής γράφοντας το δικό του κεφάλαιο στην εξέλιξη του ψαγμένου μινιμαλισμού.

Ελένη Βερναδάκη “Πήλινα τοπία: Η τέχνη του καθημερινού” στο μουσείο Μπενάκη
ART

Ελένη Βερναδάκη “Πήλινα τοπία: Η τέχνη του καθημερινού” στο μουσείο Μπενάκη

Το 2026 θα βρει στο μουσείο Μπενάκη μια από τις πιο σημαντικές εκθέσεις στην ιστορία του, μια έκθεση με τίτλο “Πήλινα τοπία: Η τέχνη του καθημερινού” που τιμά την εξηντάχρονη καλλιτεχνική πορεία που χάραξε η σπουδαία κεραμίστρια Ελένη Βερναδάκη.

Christmas Art Gifts: 24 προτάσεις για χριστουγεννιάτικα δώρα από μουσεία
ART

Christmas Art Gifts: 24 προτάσεις για χριστουγεννιάτικα δώρα από μουσεία

Μέσα στη γιορτινή λάμψη, υπάρχει ένας ξεχωριστός τρόπος να προσφέρουμε χριστουγεννιάτικα δώρα που έχουν ομορφιά και μια πινελιά μαγείας, με επιλογές από τα πωλητήρια των μουσείων που είναι γεμάτα πρωτότυπα και συχνά χειροποίητα αντικείμενα με χαρακτήρα, ιστορία και ουσία.

“Μυθολογίες: Με το πρόσωπο της Kimiko Yoshida” στην γκαλερί Kourd
ART

“Μυθολογίες: Με το πρόσωπο της Kimiko Yoshida” στην γκαλερί Kourd

Η διεθνώς αναγνωρισμένη Kimiko Yoshida έρχεται στην γκαλερί Kourd με την έκθεση με τίτλο «Μυθολογίες: με το πρόσωπο της Kimiko Yoshida». Πρόκειται για ένα ταξίδι ανάμεσα στην Μυθολογία, την ταυτότητα, την μεταμόρφωση και όλα αυτά με το δικό της μοναδικό αλληγορικό ύφος, με γλυπτά και φωτογραφίες.

Charles Sandison “The Athens Algorithm” στην γκαλερί Bernier Eliades
ART

Charles Sandison “The Athens Algorithm” στην γκαλερί Bernier Eliades

Διεθνώς αναγνωρισμένος καλλιτέχνης των νέων εικαστικών μέσων, γνωστός για τη ρηξικέλευθη δημιουργία κινούμενης εικόνας με τη χρήση ψηφιακού κώδικα, ο Charles Sandison παρουσιάζει την τέταρτη ατομική έκθεσή του με τίτλο The Athens Algorithm στην γκαλερί Bernier Eliades δημιουργώντας ένα φωτεινό νήμα που συνδέει τη γέννηση του δυτικού στοχασμού με την εποχή της τεχνητής νοημοσύνης.

“Cosmic Spectrum”: H δύναμη του φωτός στην Eleni Marneri Gallery
ART

“Cosmic Spectrum”: H δύναμη του φωτός στην Eleni Marneri Gallery

Αναδεικνύοντας το φως ως κοσμική και μεταμορφωτική δύναμη, η Eleni Marneri Gallery παρουσιάζει την έκθεση Cosmic Spectrum, σε επιμέλεια της ιστορικού τέχνης Βίκυς Τσίρου. Με σημείο αφετηρίας τη συλλογή πολύτιμων κοσμημάτων, που έχει διαμορφώσει η Ελένη Μαρνέρη σε μία πορεία σαράντα ετών, τρεις σύγχρονοι εικαστικοί ερμηνεύουν το ανεξάντλητο πεδίο της λεπτεπίλεπτης τέχνης του κοσμήματος. Μέσα από νέα ζωγραφικά και χαρακτικά έργα, γλυπτά και βιντεο-εγκαταστάσεις, οι εικαστικοί Ναταλία Μαντά, Μαρίνα Παπαδάκη και Ευριπίδης Παπαδοπετράκης αφηγούνται τη δική τους οπτική γύρω από την έννοια του φωτός, ως φορέα μίας αισθητικής, γνωσιακής, κοσμογονικής και εν τέλει ανυψωτικής εμπειρίας.

Τα “Πρωτόλεια” της ελληνικής τέχνης στο μουσείο Μπενάκη
ART

Τα “Πρωτόλεια” της ελληνικής τέχνης στο μουσείο Μπενάκη

Έντεκα εμβληματικοί εικαστικοί, εννέα άνδρες και δυο γυναίκες, που έχουν καταγραφεί στην συνείδηση των Ελλήνων ως αγαπημένοι είτε γιατί εικόνες τους κοσμούσαν σχολικά εγχειρίδια και βιβλία, είτε γιατί ο καθένας με τον τρόπο και τα μέσα του εξέφραζαν κοινωνική συνείδηση και πολιτικοκοινωνικό λόγο, κάτι που δεν ήταν εύκολο στην εποχή τους, έρχονται στο μουσείο Μπενάκη σε μία έκθεση που ονομάζεται “Πρωτόλεια: από την πρώιμη γραφή στην ωριμότητα”.

Νίκος Ποδιάς “Safe Area” στην γκαλερί Citronne
ART

Νίκος Ποδιάς “Safe Area” στην γκαλερί Citronne

Με τη νέα του προσωπική έκθεση με τίτλο “Safe Area”, ο Νίκος Ποδιάς ξετυλίγει στην γκαλερί Citronne ένα περιβάλλον αναπάντεχα μυστήριο και γοητευτικό. Φωτεινές αντανακλάσεις και σκιές διαχέονται μέσα από τα έργα του εικαστικού δημιουργώντας μια ορατή “ελαφρότητα”, σε συνδυασμό με την επίπλαστη αιχμηρή φύση των υλικών. Το παράδοξο μιας χάρτινης πανοπλίας. Όλα αυτά τα φαινομενικά αντιφατικά στοιχεία συνθέτουν μια μεταιχμιακή κατάσταση ανάμεσα στην ασφάλεια και την επισφάλεια.

Bottega Veneta: “What are Dreams” με τον Jacob Elordi
ART

Bottega Veneta: “What are Dreams” με τον Jacob Elordi

Στήνοντας ένα σκηνικό που προσπαθεί να αιχμαλωτίσει την ατμόσφαιρα ονείρου, φαντασίωσης ή ψευδαίσθησης, ο οίκος Bottega Veneta παρουσιάζει το “What are Dreams”, μια σειρά ταινιών μικρού μήκους και φωτογραφιών του Αμερικανού φωτογράφου Duane Michals, με πρωταγωνιστή τον δημοφιλή ηθοποιό Jacob Elordi, ο οποίος είναι εδώ κι ενάμιση χρόνο πρεσβευτής της πολυτελούς ιταλικής φίρμας.

Μαριγώ Κάσση “Armoire au feminin” στην γκαλερί Έκφραση
ART

Μαριγώ Κάσση “Armoire au feminin” στην γκαλερί Έκφραση

Η νέα ενότητα έργων που ετοίμασε η εικαστικός Μαριγώ Κάσση με τίτλο Armoire au feminin και φιλοξενείται στην γκαλερί Έκφραση Γιάννα Γραμματοπούλου περιστρέφεται γύρω από την έννοια της ντουλάπας, ιδωμένη ως ένα γυναικείο σύμβολο. Μια μεγάλη παλιά ξύλινη ντουλάπα κρεβατοκάμαρας, που στο μυαλό μας είναι συνδεδεμένη με την γυναικεία παρουσία, πέρα από έπιπλο, είναι συγχρόνως φορέας αναμνήσεων, συναισθημάτων και μυστικών με πολυεπίπεδες σημασίες και χρήσεις. Σε εννοιολογικό επίπεδο, μπορεί να αποτελεί μια μητρική, προστατευτική φιγούρα, ένα γυναικείο σώμα και μια προέκταση του εαυτού μας.

Λουκάς Σαμαράς “Master of the Uncanny” στην γκαλερί The Intermission
ART

Λουκάς Σαμαράς “Master of the Uncanny” στην γκαλερί The Intermission

Το έργο του πολύ σημαντικού Έλληνα εικαστικού Λουκά Σαμαρά φιλοξενείται στην γκαλερί The Intermission στον Πειραιά, στην πρώτη ατομική παρουσίαση στην Ελλάδα έπειτα από είκοσι χρόνια. Η έκθεση “Λουκάς Σαμαράς: Master of the Uncanny” συγκεντρώνει έργα που καλύπτουν το ευρύ και πολυμορφικό του έργο και σηματοδοτεί τη σχεδόν εξηντάχρονη σχέση του εικαστικού με την γκαλερί Pace, η οποία τον εκπροσωπεί αποκλειστικά από το 1965.

“Paul Poiret: Fashion is a Feast”: 500 δημιουργίες που όρισαν την ουσία της μόδας
ART

“Paul Poiret: Fashion is a Feast”: 500 δημιουργίες που όρισαν την ουσία της μόδας

Έχοντας φέρει επανάσταση στον χώρο της μόδας και απελευθερώνοντας τις γυναίκες από τους κορσέδες, ο σπουδαίος Paul Poiret τιμάται στο Musée des Arts Décoratifs με την έκθεση “Paul Poiret: Fashion is a Feast” όπου ζωντανεύει ο πολυτελής κόσμο του Παρισιού στις αρχές του αιώνα. Η μεγάλη αναδρομική έκθεση επανενώνει πάνω από 550 ενδύματα, αξεσουάρ, έργα τέχνης και διακοσμητικά αντικείμενα για να αφηγηθεί την ιστορία ενός σχεδιαστή μόδας που αναμόρφωσε τον τρόπο με τον οποίο οι γυναίκες κινούνταν, ντύνονταν και κατάφερε να συνδυάσει την ουσία της μόδας με την τέχνη, το θέατρο και τον τρόπο ζωής.

Η καρδιά της τέχνης χτυπά δυνατά στην Art Athina 2025
ART

Η καρδιά της τέχνης χτυπά δυνατά στην Art Athina 2025

Πιστή στο καθιερωμένο φθινοπωρινό ραντεβού της, η Art Athina 2025 θα παρουσιάσει μια αντιπροσωπευτική εικόνα της σύγχρονης καλλιτεχνικής παραγωγής, με τη συμμετοχή 72 αιθουσών τέχνης από την Ελλάδα και το εξωτερικό, φιλοξενώντας έργα που ποικίλλουν από τη ζωγραφική και τη γλυπτική έως τη φωτογραφία και την ψηφιακή τέχνη κι αναδεικνύοντας τις νέες κατευθύνσεις και τις ανησυχίες που διαμορφώνουν τον παγκόσμιο εικαστικό χάρτη της εποχής μας. Στο Ζάππειο Μέγαρο θα πραγματοποιηθεί από τις 18 έως τις 22 Σεπτεμβρίου 2025. Η μεγαλύτερη ετήσια συνάντηση των εικαστικών τεχνών στην Ελλάδα και μία από τις πιο μακροβιότερες φουάρ της Ευρώπης διοργανώνεται από τον Πανελλήνιο Σύνδεσμο Αιθουσών Τέχνης. Τη γενική διεύθυνση της έκθεσης κατέχει για τρίτη συνεχή χρονιά ο Αντώνης Κούρκουλος.

Niki de Saint Phalle: Η εμβληματική ζωή της εικαστικού έγινε ταινία
ART

Niki de Saint Phalle: Η εμβληματική ζωή της εικαστικού έγινε ταινία

Πολυτάλαντη προσωπικότητα και διαχρονική μούσα του οίκου Dior, η διανοούμενη εικαστικός Niki de Saint Phalle έχει μείνει στην ιστορία για την πρωτοποριακή της τέχνη και για την τόλμη της να σταθεί ελεύθερη απέναντι σε έμφυλα στερεότυπα και κοινωνικά στεγανά. Με αφορμή την αναδρομική έκθεση που γίνεται προς τιμή της στο Musée National Des Beaux-Arts Du Québec στον Καναδά και την νέα γαλλική ταινία Niki που είναι αφιερωμένη στη ζωή και το έργο της, σου συστήνουμε αυτή τη μοναδική γυναίκα.

Αναδρομική έκθεση Gerhard Richter στο Fondation Louis Vuitton
ART

Αναδρομική έκθεση Gerhard Richter στο Fondation Louis Vuitton

Συνεχίζοντας την παράδοση φιλοξενίας εμβληματικών μονογραφικών εκθέσεων που είναι αφιερωμένες σε κορυφαίες προσωπικότητες της τέχνης του 20ού και 21ου αιώνα, μετά τους Jean-Michel Basquiat, Joan Mitchell, Mark Rothko και David Hockney, το Fondation Louis Vuitton του Παρισιού αφιερώνει όλες τις γκαλερί του στον Gerhard Richter (1932-), ο οποίος θεωρείται ευρέως ένας από τους σημαντικότερους εικαστικούς της γενιάς του.

Mare Nostrum: Ο Jordi Savall “χτίζει” μια μουσική γέφυρα στο Ηρώδειο
ART

Mare Nostrum: Ο Jordi Savall “χτίζει” μια μουσική γέφυρα στο Ηρώδειο

Σε μια εποχή που οι διαφορές συχνά υπερτονίζονται, η μουσική υπενθυμίζει πως υπάρχει κοινό έδαφος — και η συναυλία Mare Nostrum στο Ηρώδειο υπόσχεται ακριβώς αυτό: μια βραδιά όπου οι ήχοι της Μεσογείου γίνονται γέφυρα ανάμεσα σε πολιτισμούς και μνήμες. Ο Jordi Savall και το Hespèrion XXI συμπράττουν με τη Διαπολιτισμική Ορχήστρα της Εθνικής Λυρικής Σκηνής, σε μια παραγωγή των Εκπαιδευτικών & Κοινωνικών Δράσεων της ΕΛΣ που στοχεύει στον διάλογο, τη συμφιλίωση και την κοινή ανάγνωση του μουσικού παρελθόντος.

“Marie Antoinette Style” από τις Βερσαλλίες στο Victoria & Albert Museum
ART

“Marie Antoinette Style” από τις Βερσαλλίες στο Victoria & Albert Museum

Η έκθεση “Marie Antoinette Style” που κάνει πρεμιέρα στις 20 Σεπτεμβρίου στο Victoria & Albert Museum του Λονδίνου αναδεικνύει την τελευταία βασίλισσα της Γαλλίας σε fashion icon με διαχρονικό αποτύπωμα στην ιστορία της μόδας. Με χορηγό της έκθεσης τον Manolo Blahnik, ο οποίος έχει επηρεαστεί από την αισθητική της Marie Antoinette, έρχονται στο φως ιστορικά προσωπικά αντικείμενα της βασίλισσας όπως ενδύματα, κοσμήματα, έπιπλα, αρώματα, σερβίτσια και αντικείμενα τέχνης.